Posts

Você acha que sabe tudo sobre a moda? Pense novamente ao ler esses 11 fatos que você provavelmente não sabia.

1. O Napoleão não se interessava apenas em guerra

Ele contribuiu para a moda de muitas formas também. A razão que nós temos botões na manga das nossas camisas é porque Napoleão se cansou dos seus soldados limpando o nariz em suas mangas.

2. A primeira Fashion Week oficial começou em 1943 em Nova York

O propósito principal foi para tirar a atenção da moda francesa durante a Segunda Guerra Mundial e abrir o caminho para estilistas americanos.

3. Como ser um designer da alta costura

Para ser um designer da alta costura, a pessoa precisa ser aprovada pela Chambre Syndicale, o corpo governamental da moda em Paris. Quão séria é essa aprovação? Bem, apenas 14 casas de moda foram aprovadas entre a vasta quantidade de estilistas que nós consideramos ser alta costura. Alguns dos não aprovados são grandes estilistas, tais como Giorgio Armani.

 

4. Surpreendentemente, há mais homens no nível executivo do que mulher quando se trata da indústria fashion

A maioria dos CEOs e presidentes de grandes casas são homens, não mulheres. Charles Townsend é um destes homens, sendo dono da Allure, Lucky, Vanity Fair, WWD e Vogue. Millard Drexler, outro exemplo, é o CEO da J.Crew,apesar de muitas pessoas considerarem consider Jenna Lyons como a presidente.

5. Vermelho Valentino

Continuando com os homens que comendam a indústria, Valentino Garavani, o estilista fashion italiano, fez vestidos tão famosos quanto o LDB da Coco Channel. Seu vestido vermelho ganhou tanta popularidade que recebeu o apelido “Vermelho Valentino”.

 

6. Um fato sobre o jeans

O tecido de algodão foi usado para fazer as peças por mais de sete mil anos. Apenas um fardo de algodão poderia fazer 215 pares de jeans.

7. O primeiro tênis

O tênis veio graças ao Keds, a primeira empresa a criar esse tipo de sapato, em 1917. A Converse produziu seu primeiro par de tênis mais tarde naquele mesmo ano.

8. Marc Jacobs tinha dois empregos

Marc Jacobs, por mais estranho que pareça, até pouco tempo atrás era o diretor criativo da Louis Vuitton, uma posição que ele assumiu por 18 anos. Bônus: Ele tem várias tatuagens!

9. Calçando pneus?

O primeiro par de Doc Martens foi criado a partir de pneus velhos.

 

10. A segunda peça de roupa mais antiga

A saia é a segunda peça de vestuário mais antiga. Ah, e até 1600-1700 homens e mulheres as vestiam.

11. Antes da modelos

Por volta de 1500, os estilistas mostravam suas criações colocando-as em bonecas de miniatura. Não havia modelos até 1853.

 

 

 

 

A moda mais uma vez se reinventa e destaca um novo perfil de modelos que fogem do antigo padrão de beleza e roubam a cena nas passarelas e campanhas publicitárias. Assim, muitas grifes vem buscando novas formas de trazer personalidade, e uma das estratégias tem sido investir em rostos até então pouco explorados e valorizados pela moda tradicional. Entre os mais diversos perfis, um tem atraído ainda mais flashes: o malandro.

Aproveitando esta tendência, acompanhamos em São Paulo, com exclusividade, uma sessão de fotos do modelo carioca Elthon Charles, de 24 anos, um dos platinados do clipe “Vai Malandra”, da cantora Anitta, gravado na favela do Vidigal. Malandro por natureza, Elthon por si só já esbanja personalidade. Suas 12 tatuagens, somadas ao cabelo descolorido e uma pela bronzeada, viraram o xodó de campanhas internacionais de grifes como Armani e Moschino e lhe renderam, inclusive, destaque na revista Vogue ao lado de ninguém menos do que Candice Swanepoel, uma das angels da Victoria´s Secret.

“Elthon não é apenas o malandro carioca típico, mas também um malandro estilo jovens do leste europeu, com aquele ar malvado, meio sombrio, um pouco dúbio em suas atitudes, mas que na verdade é um cara de coração bom, querendo aproveitar a vida e ser feliz”, detalha Thiago Martini, fotógrafo responsável pelo photoshooting que acompanhamos. “O modelo brasileiro tem chamado cada vez mais a atenção das marcas internacionais, pela variedade de perfis que temos em nosso país e por, muitas vezes, parecer mais real. Para a Europa, inclusive, o cabelo descolorido tem agradado muito”, completa Elthon, que depois da exposição no clipe de Anitta – já são mais de 230 milhões de views – viu seu cachê subir 80%, sendo disputado por muitas marcas na última edição do São Paulo Fashion Week. “Antes do ‘Vai Malandra’ participei do reality ‘De Férias com o Ex Brasil” e, depois do clipe, fiz também parte do projeto ‘Solta a Batida’ da Ludmilla, mas nenhum destes me trouxe tanta repercussão como o que gravamos no Vidigal”, conta Elthon.

E, de fato, foi nesta oportunidade ao lado de Anitta que Elthon – hoje com agências no Rio, São Paulo e Milão – mais do que nunca, reforçou ao mercado a sua já imagem de malandro. Sangue brasileiro, com jeitinho carioca, pronto para dominar o mundo. Vai, malandro!

| com colaboração de Augusto Köech |


 

O maior e mais relevante encontro da moda autoral da América Latina chega à maioridade. Celebrando 18 anos de trajetória, o Dragão Fashion Brasil (DFB) 2017 acontece de 24 a 27 de maio, ocupando, pelo terceiro ano consecutivo, o Terminal Marítimo de Passageiros de Fortaleza, estrutura à beira-mar, que oferece visão privilegiada da cidade.

A partir do conceito “Viva Essa Festa”, o evento acompanha o momento de profundas transformações pelo qual a indústria da moda tem passado e traz uma série de mudanças estruturais. A mais importante delas é a nova nomenclatura do DFB que passa a definir-se como “Festival”, assumindo uma vocação multidisciplinar abraçada na última década. A moda, agora, sai do centro das ações para integrar uma ciranda plural que faz girar uma programação que abrange diversos aspectos da cultura, gastronomia, música e formação.

DESFILES

Nos quatro dias de desfiles, o público vai poder conferir as criações de Aládio Marques, Almerinda Maria, André Sampaio, Bikiny Society, Caio Nascimento, Rendá por Camila Arraes, David Lee, Iury Costa, Ivanildo Nunes, Jeferson Ribeiro, João Paulo Guedes, Kallil Nepomuceno, Lindebergue Fernandes, Melk Z-Da, Ricciardo Gomes, Ronaldo Silvestre, VillÔ Ateliêr, Wagner Kallieno, Weider Silverio, Babado Coletivo e projeto Ceará Moda Contemporânea.

Sempre valorizando a formação e dando oportunidades a estudantes de graduação e de cursos técnicos, a programação terá ainda os desfiles Comunidade Moda, Mari Andrade, Lúcio Aureo, Saldanha, Centro Universitário Estácio do Ceará, Centro Universitário de João Pessoa,   ETEC Carlos de Campos, Faculdade Ateneu, Faculdade Santa Marcelina, Faculdade Técnica Senai Antoine Skaf, Universidade Federal de Minas Gerais, Unifor.

Confira breve descrição de estilista/projeto:

  • Babado Coletivo – Marca jovem e democrática para qualquer idade. Sempre cheia de cores, balanço e muito estilo em todas as criações, as peças prezam sempre pelo conforto para quem curte clima praiano ou urbano.
  • Almerinda Maria – A estilista cearense traz um novo conceito sobre a riqueza da Renda Renascença aliada à sofisticação da demi-couture.
  • André Sampaio – Revelação do Concurso Moda Contemporânea 2014, já é o terceiro ano que participa do DFB. Destaque na edição passada por seu desfile black & white, neste ano de comemoração do evento, André promete surpreender o público.
  • Bikini Society – A marca cria um novo conceito para o Beach Couture”, que equilibra o chic e o coolO objetivo é criar um movimento, uma cultura, um life style, uma sociedade de praia.
  • João Paulo Guedes – Residindo há mais de 9 anos no Canadá, o premiado estilista brasileiro apresenta no DFB Festival 2017 a “Tropicália – Culturally Vibrant Brasil”, sua nova coleção inspirado nos elementos selvagens do Brasil. Cores quentes, texturas exclusivas e estampas elaboradas pelo próprio estilista serão os elementos fortes na passarela.
  • Ricciardo Gomes – Fazendo sua estreia no DFB, o conceituado diretor de criação cearense apresenta o projeto artístico “Contos que não são de Fadas – Capítulo I“. A proposta é realizar desfile, exposição e intervenção, proporcionando ao público a experimentação visual por meio de diversos elementos visuais e sonoros.
  • Villô Atelliê – A marca baiana comandada pelas designers Emily Dias e Vivianne Pinto visa agregar luxo, autenticidade e conforto às peças de crochê. Tendo a essência da mulher como tema, a coleção “Entrelinhas” será apresentada nesta edição do DFB e vem com a proposta de brincar com texturas e bordados mostrando o que está implícito em cada mulher.
  • Aládio Marques – Lançada em Salvador há mais de três anos no mercado, a marca vem conquistando espaço com coleções de moda masculina e feminina que primam pelo design exclusivo. Ele traz ao DFB Festival 2017 a coleção “Explorer”, com peças de referências esportivas e caimento de alfaiataria.
  • Caio Nascimento – Ganhador do prêmio Ceará Moda Contemporânea 2016, Caio Nascimento imprime o DNA do sertão central em suas criações.
  • Rendá – Marca comandada pela estilista Camila Arrais. As peças em renascença com cores e designs diferenciados chamam atenção e se destacam na passarela.
  • David Lee – A expressão de identidade é uma constante no desenvolvimento da marca. Na coleção que vai apresentar no DFB 2017, o o estilista busca evidenciar os principais elementos que manifestam a personalidade e a singularidade.
  • Iury Costa – Grife fundada em 2009 pelo estilista Iury Costa, após seu primeiro desfile autoral com grande sucesso de público e mídia. Mixa história, urbanidade, sensualidade e procura traduzir seus ensaios estéticos a partir de modelagens informatizadas, usando tecidos e aviamentos de altíssima qualidade.
  • Ivanildo Nunes – Em 2006, Ivanildo participou do Concurso “Novos Talentos do Dragão Fashion”, que resultou em um convite para expor sua coleção no espaço Inspiration da FENIT 2007. Ele se destaca no universo da moda por criar vestidos exclusivos e captar o desejo de cada cliente para elaborar a peça dos sonhos de cada uma.
  • Jeferson Ribeiro – Um apaixonado pelas provocações contemporâneas, Jeferson Ribeiro pesquisa o comportamento humano e suas relações com as hibridizações culturais presentes na remasterização dos corpos. Assim, desenvolve suas coleções autorais e cheias de conceitos.
  • Kallil Nepomuceno – O cearense está no mundo da moda há mais de 20 anos e se conceitua por surpreender com o requinte e a ousadia dos vestidos de festa que elabora.
  • Lindebergue Fernandes – O estilista cearense Lindebergue Fernandes está trazendo muita personalidade para o DFB 2017. Após o desfile no ano anterior com viés político e crítico, nesta edição, ele apresenta uma coleção com temática transcendental, que propõe uma reflexão pela busca da paz interior por meio da releitura de ícones do clérigo e inspirada nas vestes de noviços e noviças.
  • Melk Z-Da – O experimentalismo sofisticado é a essência da marca Melk Z-Da. O designer pernambucano conhecido por seu trabalho artesanal e autoral busca referências nas artes, vivências e pessoas para criar.
  • Ronaldo Silvestre – Consagrado no sudeste, o estilista sempre é destaque nas passarelas do DFB. Com 15 anos de profissão, Ronaldo conta que seu trabalho hoje é uma forma de homenagear sua mãe, que era costureira e sustentou a família com a profissão.
  • Mary Andrade – Mary Andrade tem 24 anos e é uma jovem promessa do mundo da moda. Apaixonada pelo handmade (feito à mão), Mary gosta de inovar, mas sempre respeitando os clássicos. No DFB Festival 2017, Mary vai apresentar a coleção “Era Uma Vez”, que mostrará suas descobertas em um mundo dourado e reluzente.
  • Wagner Kallieno – Consagrou-se o queridinho das fashionistas que amam uma peça assimétrica, com fendas exuberantes e modelos marcantes.
  • Weider Silveiro – Com o propósito de preencher uma lacuna existente no mercado de moda nacional no segmento de feminino jovem, Weider Silveiro apresenta coleções sazonais que têm como principal característica a junção de design contemporâneo com matéria prima experimental, sempre privilegiando o artesanato.
  • Lúcio Áureo – Há 10 anos no mercado da moda, seu trabalho se destaca pelo estilo romântico e artesanal. Todas as peças são produzidas em seu próprio ateliê, em Fortaleza.
  • Saldanha – Em sua estreia no DFB, o estilista Even Saldanha traz a coleção fluida, inspirada em Clarice Lispector e em seu livro Água Viva. Listrados, bordados e jeans vão se destacar na passarela.

PROGRAMAÇÃO DOS DESFILES

Horário 24.MAIO – QUARTA 25.MAIO – QUINTA 26.MAIO – SEXTA 27.MAIO – SÁBADO
17:00 SALA DAS MARÉS SALA DAS MARÉS SALA DAS MARÉS SALA DAS MARÉS
Comunidade Moda & Mari Andrade Lúcio Aureo &  Saldanha Concurso dos Novos 1                  Concurso dos Novos 2     
1. Centro Univ. Estácio do Ceará 1. Fac. Santa Marcelina
2. Centro Univ. de João Pessoa 2. Fac. Tec. Senai Antoine Skaf
3. ETEC Carlos de Campos 3. UFMG
4. Faculdade Ateneu 4. Unifor
18:30 SALA DO BARRO SALA DO BARRO SALA DO BARRO SALA DO BARRO
Trendshow Jangadeiro Têxtil por Lindebergue Fernandes e Iury Costa Ceará Moda Contemporânea XXXXXXXXX XXXXXXXXX
19:00 SALA DO FOGO SALA DO FOGO SALA DO FOGO SALA DO FOGO
Babado Coletivo Caio Nascimento David Lee Ricciardo Gomes
19:30 SALA DO BARRO SALA DO BARRO SALA DO BARRO SALA DO BARRO
VillÔ Ateliê André Sampaio Melk Zda Atelier Jeferson Ribeiro
20:00 SALA DO FOGO SALA DO FOGO SALA DO FOGO SALA DO FOGO
Wagner Kallieno Iury Costa Lindebergue Fernandes Ronaldo Silvestre
20:30 SALA DO BARRO SALA DO BARRO SALA DO BARRO SALA DO BARRO
Aládio Marques Rendá por Camila Arraes João Paulo Guedes Weider Silveiro
21:00 SALA DO FOGO SALA DO FOGO SALA DO FOGO SALA DO FOGO
Almerinda Maria Kallil Nepomuceno Ivanildo Nunes Bikiny Society

DRAGÃO PENSANDO MODA

Fora das passarelas, personalidades importantes da moda também participam do evento, como Alexandre Herchcovitch, que estará na programação do Dragão Pensando Moda (DPM), espaço realizado em parceria com o Serviço Nacional de Aprendizagem Comercial do Ceará (Senac/CE), que promove a troca de cultura e saberes a partir de workshops, palestras, mesas-redondas e talkshows. Também têm presença confirmada na programação do DPM Mário Queiroz, Marina de Luca, Gabriela Mazepa, Fernanda Yamamoto, Phaedra Brasil (BA), Luiz Clério (PE), Eduardo Motta. 

O DFB e o Senac/CE apresentam o maior ciclo de palestras, mesas-redondas e workshops do País. Em seu 10° ano consecutivo, o DPM ocupa o andar superior do Terminal Marítimo de Passageiros do Porto de Fortaleza. Com renomados profissionais do setor, os cursos do DPM acontecem entre 24 e 27/05, de 14h às 17h. Com total de 16 horas, os participantes recebem certificado ao final. Para cada curso, são disponibilizadas 25 vagas.

Com a proposta de festival, o DFB agrega novos segmentos culturais em sua programação especial de 18 anos e a gastronomia permeia algumas ações, desde o food park até palestras. Em parceria com o Governo do Estado do Ceará, o DPM recebe no sábado (27) o peruano José Luhan Vargas, chef e proprietário do grupo Mesa Perú, que reúne os restaurantes Chullpi, Taytafe e Ayasqa. O autor dos livros “Cusco cocina milenaria” e “Semana de arte e culinaria Peruana no Brasil” aborda o tema “Peru: a transformação de um país pela sua gastronomia”. A seguir, uma mesa de discussão levanta questionamentos e aponta caminhos sobre “Como transformar o Ceará como referência em comida de rua?”, com a participação chef João Luiz Lima, do Governo do Estado do Ceará, e mediação do chef e consultor do Senac/CE em gastronomia, Ivan Prado.

A palestra e as mesas-redondas são gratuitas. Já os workshops acontecem durante os quatro dias do evento, têm carga horária de 16h, e o valor é de R$ 60,00. As inscrições estão sujeitas ao número de vagas disponibilizadas e podem ser feitas pelo hotsite do DPM (http://cursos.ce.senac.br/dpm2017) e nas unidades do Senac no Ceará, mediante a apresentação dos documentos: RG, CPF e comprovante de endereço, a partir do dia 11/05.

Confira a programação completa:

WORKSHOPS

24 a 27.05.2017 – 14h às 17h

  • A formação da imagem do homem brasileiro – Mario Queiroz
  • Estratégia de Linguagem de Moda e Digital Influencer – Designer Phaedra Brasil (Senac/BA)
  • Workwear StyleComo construir uma imagem de moda adequada ao mercado de trabalho Estilista Luiz Clério (Senac/PE)
  • A realidade do Upcycling – Estilista Gabriela Mazepa e convidados Senac

MESAS DE DISCUSSÕES E PALESTRAS

QUARTA (24/05)  QUINTA (25/05) SEXTA (26/05)  SÁBADO (27/05 )
14h – Talk show com Alexandre Herchcovitch  14h – Palestra –  Novos modelos de negócios com Juliana Ferreira Borges (Coordenadora Nacional da Carteira de Projetos de Moda do Sebrae Nacional) 14h – Talk Show com Fernanda Yamamoto 14h – Palestra | Peru: a transformação de um país pela sua gastronomia – Chef peruano José Luhan dos restaurantes Chullpi, Taytafe y Ayasqa (Cusco)
14h45 às 17h Mesa 01 | Upcycling

  • Marina de Luca (Moda Limpa)
  • Gabriela Mazepa (Re-Roupa)
  • Mediador:  Eduardo Motta – Radar Consultoria e Senac Ceará

Apoio Senac Ceará

14h45 às 17hMesa 04 | Sucesso através da colaboração

  • Pacto – Negócio colaborativo
  • Babado Coletivo – Haji
  • Transforme – Daniella Millério
  • Mediador:  Diva Mercedes – Gerente da Unidade Comércio e Serviços do Sebrae Ceará
17h – Desfile Concurso dos Novos 14h45 – 17h Mesa 02 | Gastronomia cearense: desenvolvimento econômico e pertencimento cultural

  • Chef João Lima –Governo do Estado do Ceará
  • Chefs convidados
  • Mediador: Chef e consultor Ivan Prado – Senac/CE
17h –  Abertura oficial 17h – Desfile Tramas e Sonhos 17h – Desfile Concurso dos Novos
17h30 – Desfile Comunidade Moda 18h – Desfil Salldanha (Everson Saldanha)

*** Programação sujeita a alterações

PALESTRA COM DUDU BERTHOLINI

Já no primeiro dia de evento, às 18h, o Grupo Lunelli, que está com programação especial dentro do DFB Festival 2017, traz para o centro das mesas de discussões e palestras do evento, o consagrado estilista Dudu Bertholini, para abordar e debater o tema “Como usar a tendência na sua marca sem perder a identidade?”. Reconhecido nacionalmente pelas coleções e pelos desfiles icônicos, nos anos 2000, à frente da marca Neon, recentemente Dudu ganhou destaque após a participação na novela global Verdades Secretas e como jurado e figurinista do programa Amor e Sexo (TV Globo), vestindo a apresentadora Fernanda Lima com figurinos que chamavam a atenção pela personalidade, ousadia e contemporaneidade.

*** Palestra somente para convidados

NORDESTE EM DESTAQUE

Para festejar os 18 anos do evento, o realizador do DFB Festival 2017, Cláudio Silveira, decidiu celebrar a própria região Nordeste como usina criativa e multicultural, símbolo máximo de resistência e superação do próprio trade. “A indústria da moda brasileira deve muito à tradição têxtil nordestina. Mesmo com tantas adversidades, a criatividade mantém-se como base das nossas confecções, que investem cada vez mais em ações inovadoras e consistentes, como o próprio DFB”, explica Cláudio Silveira.

A reverência ao Nordeste ganha força com uma decisão inédita: pela primeira vez, o casting de modelos do DFB será de origem 100% nordestina, incluindo as principais top models brasileiras e internacionais nascidas na Região, que virão ao Ceará exclusivamente para o evento.

NOVIDADES NA ESTRUTURA

Além do novo nome, o DFB Festival 2017 apresenta como novidade uma terceira sala de desfiles, montada no piso superior do Terminal Marítimo, o Pavilhão do Conhecimento, integrando a moda à programação de palestras e mesas redondas do Dragão Pensando Moda, co-parceria com o Senac/Ce.

Com line-up oficial reunindo grandes criadores autorais, novos designers e faculdades de todo o Brasil, o DFB Festival 2017 resgata a tradição de nomear as salas de desfiles com títulos que remetem à primeira década do evento.

Sala do Fogo, com capacidade para 800 convidados, apresentará coleções dos grandes nomes da moda autoral do Nordeste. A Sala do Barro, também para 800 convidados, faz referência direta à riqueza do artesanato brasileiro e deve receber os desfiles com foco em tipologias e saberes do artesanato.

O terceiro e novo espaço de desfiles, com capacidade para 600 convidados, é a Sala das Marés, que apresenta a programação mais alternativa do Festival, composta pelos desfiles do reality show Comunidade: Moda (TV Cidade/Record TV); o Projeto Tramas & Sonhos (criado por artesãs do Litoral Oeste do Ceará, com destaque para a região de Jericoacoara); Saldanha (projeto autoral de upcycling e design); além dos desfiles do Concurso dos Novos, que apresentarão coleções cápsulas de oito instituições de ensino superior e técnico do Ceará, Paraíba, Minas Gerais e São Paulo.

CONCURSO CEARÁ MODA CONTEMPORÂNEA

Pela primeira vez, o DFB Festival 2017 apresenta o Concurso Ceará Moda Contemporânea, co-realizado com o Sinditêxtil, com prêmios em dinheiro para as categorias Design, Modelagem e Costura, apostando cada vez mais no poder da indústria.

Dessa maneira, o DFB torna-se o único evento do mundo a sediar três concursos de moda para novos talentos, entre amadores, estudantes e autodidatas.

GASTRONOMIA, ECONOMIA CRIATIVA E GRANDES SHOWS GARANTEM TEMPERO EXTRA À ANIMAÇÃO

Os percursos do DFB através da América Latina, iniciados em 2016 com a homenagem temática à Colômbia, agora fazem escala no Peru, produtor do melhor algodão do planeta – insumo que é uma das bases da economia do país. O DFB vai fazer uma homenagem com uma exposição “Alma Peruana”, na qual reunirá imagens e números que ilustram a força econômica e cultural dessa nação.

Saindo da esfera da moda, o Peru inspira parte da programação gastronômica do Festival, que terá pratos típicos recriados pelos mais célebres chefs do Ceará e disponibilizados a preços acessíveis, em formato de comida de rua.

Ao todo, o DFB Festival 2017 reunirá bar, 28 restaurantes e bistrôs, além de 10 foodtrucks. O bar oficial será o Órbita e, entre os principais restaurantes, estão Quintal, Le Park Bistrô, Lili Banquete, O Mar Menino, Sovaco de Cobra e Uhuu.

O objetivo é garantir energia para a maratona de 43 desfiles e 7 grandes shows com artistas locais e nacionais, com sets de abertura comandados por DJs convidados. Na programação paralela, haverá ainda diversos pocket shows.

PROGRAMAÇÃO MUSICAL – PALCO PRINCIPAL

QUARTA (24/05)  QUINTA (25/05) SEXTA (26/05)  SÁBADO (27/05 )
22h – Rafael Balboa – Rock e Blues 22h – Nayra Costa – Tributo a Beyonce 22h – The Dillas 22h – Heidi
17h –  Abertura oficial 23h – O Verbo 23h – In Beats 23h – Boss In Drama

PROGRAMAÇÃO MUSICAL – PALCOS 1 E 2

QUARTA (24/05)  QUINTA (25/05) SEXTA (26/05)  SÁBADO (27/05 )
Instituto Beatriz e Lauro Fiúza (IBLF) – Camerata de violões  Instituto Beatriz e Lauro Fiúza (IBLF) – Grupo de Teclas Instituto Beatriz e Lauro Fiúza (IBLF) – Coral Infanto-Juvenil Instituto Beatriz e Lauro Fiúza (IBLF) – OJK ou Sexteto
Maria Juliana em Pétalas Vocais Casa de Vovó Dedé (Grupo de Música Brasileira) Convidado – Acordes Mágicos  En Joy

BOULEVARD KZA DO DRAGÃO POR SEBRAE

Para quem deseja consumir moda e arte, o “Boulevard Kza do Dragão por Sebrae” é uma feira de 1.200m², reunindo 64 expositores, entre estilistas, designers de produto, microempreendedores e até carrinhos com típicas comidas de rua cearense, do quebra-queixo à chegadinha.

FOMENTANDO A ECONOMIA

Para mover a máquina do DFB Festival 2017, o evento gera cerca de 1000 empregos diretos e indiretos, traz ao Ceará mais de 100 profissionais da imprensa nacional e internacional, juntamente com a imprensa local, e reúne todas as 8 faculdades e cursos técnicos de Moda e Design do Estado, que participam com seus alunos em atividades de backstage e receptivo. O DFB é o único evento a receber e qualificar, há 18 anos, todos os alunos de Moda, Gastronomia, Design, Moda, Marketing e Comunicação do Estado do Ceará, durante os quatro dias do evento, sem nenhum custo para o participantes.

Foi na Exposição Mundial de 1900 em Paris que a alta-costura francesa realizou a sua primeira aparição. No pavillon de Elegance, entre as quais a Worth e a Doucet, que vestiam estrelas dos palcos como Eleonora Duse e Sarah Bernhardt, apresentaram suas criações mais extravagantes para um público internacional espantado.
Paris foi, é e será sempre o local de peregrinação único.
Desde o século XVIII, Paris era considerada a capital nacional da moda mundial.
No inicio do seculo xx , havia poucos estilistas de nome conhecido, estes se designavam couturiers e se viam como os guardiões do Graal da arte da alta costura.
Foi um Inglês, precisamente considerado o fundador da alta-costura francesa – Charles Frederick Worth. Ele teve a genial ideia de colocar uma etiqueta nas roupas por si criadas, como se fossem obras de arte. Desde então a alta classe só queriam usar roupas desenhadas por um estilista conhecido.

“Isso era moda. tudo o resto era apenas roupa.”  – Charlotte Seeling

A cidade foi o berço dos dois conceitos mais importantes na história da moda: a haute couture e o prêt-à-porter.

Haute couture (alta costura ) = refere-se a criação exclusiva de roupas personalizadas. É uma moda construída a mão do inicio ao fim, feita com alta qualidade de tecidos e detalhes.
Prêt-à-porter (pronto-a-vestir) = é um termo para roupas feitas em fabricas, em tamanhos padronizados.

moda-paris..-alexandre-taleb

Referência Bibliográfica: Livro Moda – 150 anos de moda

fonte imagens: banco de dado do www.google.com

Nos dias atuais, observamos referências constantes, das décadas passadas, de ícones da moda, música, cinema e artes em geral. Isto acontece devido ao ciclo do mercado em ditar tendências e, no caso, atitudes, que se popularizam, esgotam e são substituídas, até o ciclo ser fechado e voltarmos a consumir os mesmos conceitos.

estilo-comportamento-masculino-anos-50-moda-beleza-icones-cinema-musica-hollywood-marina-khouri-alexandre-taleb (1)
Elvis and Priscilla Presley

Nos anos 50, o universo masculino baseou seus padrões estéticos a partir dos astros do cenário musical e do cinema. Mais do que simplesmente estética, constituiu-se um padrão de masculinidade, envolvendo o gestual, o caráter e a personalidade.

estilo-comportamento-masculino-anos-50-moda-beleza-icones-cinema-musica-hollywood-marina-khouri-alexandre-taleb (3)1946 – The Killers (filme) – Burt Lancaster e Ava Gardner

Temos, em um lado, nomes que marcaram a fantasia do “Homem Ideal”, como Clark Gable – “(…) galã eterno, antirromântico, forte, elegante” – Burt Lancaster – “homem sincero e leal” – e Glenn Ford – “caladão e modesto”. Estes homens personificaram o caráter circunspecto, respeitável e contundente, acompanhado pela sensibilidade, fidelidade e espírito protetor. Assim, tínhamos a perfeição masculina ao imaginário das mulheres daquela época, que (pasmem!) se prescreve, com algumas pequenas mudanças, até hoje.

estilo-comportamento-masculino-anos-50-moda-beleza-icones-cinema-musica-hollywood-marina-khouri-alexandre-taleb (1)estilo-comportamento-masculino-anos-50-moda-beleza-icones-cinema-musica-hollywood-marina-khouri-alexandre-taleb (2)
1946 – Gilda (filme) – Rita Hayworth e Glenn Ford

estilo-comportamento-masculino-anos-50-moda-beleza-icones-cinema-musica-hollywood-marina-khouri-alexandre-taleb (15) Audrey Hepburn, The Unforgiven (1960, John Huston) starring Burt Lancaster
Glenn Ford | 1960 – The Unforgiven (filme) – Burt Lancaster e Audrey Hepburn

estilo-comportamento-masculino-anos-50-moda-beleza-icones-cinema-musica-hollywood-marina-khouri-alexandre-taleb (10)
1961 – The Misfits (filme) – Clark Gable e Marilyn Monroe

estilo-comportamento-masculino-anos-50-moda-beleza-icones-cinema-musica-hollywood-marina-khouri-alexandre-taleb (11) estilo-comportamento-masculino-anos-50-moda-beleza-icones-cinema-musica-hollywood-marina-khouri-alexandre-taleb (7)
Clark Gable | 1953 – Never Let Me Go (filme) – Clark Gable and Gene Tierney

estilo-comportamento-masculino-anos-50-moda-beleza-icones-cinema-musica-hollywood-marina-khouri-alexandre-taleb (4) estilo-comportamento-masculino-anos-50-moda-beleza-icones-cinema-musica-hollywood-marina-khouri-alexandre-taleb (8)
1946 – The Killers (filme) – Burt Lancaster e Ava Gardner | 1953 – The Big Heart (filme) – Glenn Ford e Gloria Grahame

estilo-comportamento-masculino-anos-50-moda-beleza-icones-cinema-musica-hollywood-marina-khouri-alexandre-taleb (16) estilo-comportamento-masculino-anos-50-moda-beleza-icones-cinema-musica-hollywood-marina-khouri-alexandre-taleb (5)
Gregory Peck | 1953 – From Here to Eternity (filme) – Burt Lancaster e Deborah Kerr

Por outro lado, havia os anti-heróis. Eles causavam curiosidade, desejo e furor. Tinham uma aparência urbana, com atitude enérgica e provocante. James Dean – “era estranho, caladão e sensível; tinha gostos esquisitos, andava sempre vestido de maneira esportiva (blue jeans, camisa de flanela e jaqueta de couro) (…) e recusava-se a entrar para a roda dos habitantes de Bevely Hills” – Marlon Brando – “o moço que vale cem milhões de dólares” – e Elvis Presley – “inclinava-se ao temperamento de Marlon Brando e James Dean, cujos talentos muito admiravam e que eram fontes de imitação da rapaziada americana” – são exemplos desta irreverência comportamental que atingiu o público em meados da década de 50. Estes jovens tinham swing e um certo rock n’ roll fluindo em seus corpos, que enaltecia a masculinidade de uma forma rebelde e autêntica para a época.

estilo-comportamento-masculino-anos-50-moda-beleza-icones-cinema-musica-hollywood-marina-khouri-alexandre-taleb (21) james dean
Marlon Brando | James Dean

estilo-comportamento-masculino-anos-50-moda-beleza-icones-cinema-musica-hollywood-marina-khouri-alexandre-taleb (13)
Elvis Presley

estilo-comportamento-masculino-anos-50-moda-beleza-icones-cinema-musica-hollywood-marina-khouri-alexandre-taleb (12) estilo-comportamento-masculino-anos-50-moda-beleza-icones-cinema-musica-hollywood-marina-khouri-alexandre-taleb (17)
Elvis Presley | James Dean

estilo-comportamento-masculino-anos-50-moda-beleza-icones-cinema-musica-hollywood-marina-khouri-alexandre-taleb (19) estilo-comportamento-masculino-anos-50-moda-beleza-icones-cinema-musica-hollywood-marina-khouri-alexandre-taleb (14)
James Dean | Elvis Presley

estilo-comportamento-masculino-anos-50-moda-beleza-icones-cinema-musica-hollywood-marina-khouri-alexandre-taleb (22)
Marlon Brando

JAMES DEAN ON LOCATION FOR THE FILM "GIANT" IN MARFA, TEXAS. 1955
James Dean e Elizabeth Taylor

Sabemos que as mulheres eram conquistadas por estes comportamentos masculinos distintos, também, de formas diferentes. “A presença de um homem sugere o que ele é capaz de fazer para você ou por você [a mulher]”, segundo John Berger (BERGER, 1999, pág. 47 et seq.). Assim, com o passar do tempo, refletimos que os conceitos não se distinguiram muito, levando a crer que o ideal comportamental masculino é a segurança, a confiança e a alta estima em si mesmo.

estilo-comportamento-masculino-anos-50-moda-beleza-icones-cinema-musica-hollywood-marina-khouri-alexandre-taleb1953 – Lauren Bacall, Humphrey Bogart e Marilyn Monroe

* Dados e citações extraídos das publicações da revista “O Cruzeiro”, entre os anos de 1953 e 1961.

* Texto autoral, por Marina Khouri, baseado na obra “ Elegância, beleza e poder”, por Mara Rúbia Sant’Anna.